A mi consideración, lo relevante del inicio de las imágenes en movimiento, es
que comenzó a desarrollarse como un nuevo lenguaje en el que se da una oportunidad aún más amplia para desarrollar la
creatividad por el lado del creador y conocer nuevos panoramas por parte del
espectador.
De esta forma fueron surgiendo los precursores de este nuevo lenguaje, a saber: Hermanos Lumiére, Edison y Georges Meliès. Este último, es el que más ha llamado mi atención pues para la época en la que se desenvolvía (finales del siglo XIX), me pareció fascinante la forma en la que realizaba sus ilusiones o efectos en sus proyecciones, ya que supo de manera muy creativa y extraordinaria valerse de las posibilidades que las imágenes en movimiento le otorgaron. En particular, en su película "viaje a la luna" podemos observar ese latente imaginario vasto de fantasía y creatividad, lo cual en su momento, debió resultar una idea completamente descabellada. Y pensar que hoy en día la representación de Meliès de viajar a la luna nos resulta una cuestión de lo más común.
En cuanto a los Lumiére y Edison, su trabajo iba más encaminado en mostrar escenas más realistas, capturando instantes mas cotidianos. Sin embargo, en su momento para los espectadores debió representar algo completamente fascinante.
De esta forma fueron surgiendo los precursores de este nuevo lenguaje, a saber: Hermanos Lumiére, Edison y Georges Meliès. Este último, es el que más ha llamado mi atención pues para la época en la que se desenvolvía (finales del siglo XIX), me pareció fascinante la forma en la que realizaba sus ilusiones o efectos en sus proyecciones, ya que supo de manera muy creativa y extraordinaria valerse de las posibilidades que las imágenes en movimiento le otorgaron. En particular, en su película "viaje a la luna" podemos observar ese latente imaginario vasto de fantasía y creatividad, lo cual en su momento, debió resultar una idea completamente descabellada. Y pensar que hoy en día la representación de Meliès de viajar a la luna nos resulta una cuestión de lo más común.
En cuanto a los Lumiére y Edison, su trabajo iba más encaminado en mostrar escenas más realistas, capturando instantes mas cotidianos. Sin embargo, en su momento para los espectadores debió representar algo completamente fascinante.
Asimismo, los
estudios de Eadweard Muybridge y Etienne-Jules Marey contribuyeron
de forma imprescindible a los inicios del cine. En general, se sabe
que la intención de Muybridge era crear una especie de guía visual para que los
artistas pudieran ver los movimientos de personas y animales para así
plasmarlos en sus obras con más exactitud. La de Marey era más científica, lo
que quería conseguir eran gráficos o esquemas de oscilación del movimiento. Sin
embargo, también existe la idea de que el trabajo de Murbridge iba dirigido
particularmente al estudio de los movimientos de los seres humanos y no
precisamente con fines artísticos o como contribución directa al cine.
No obstante y pese
a que se suele hacer bastante hincapié en las diferencias que existen entre
Marey y Muybridge, el trabajo de ambos ocupan un lugar clave en la
representación del movimiento. Como he mencionado, sus investigaciones lograron
resolver de manera científica y comprobable el desplazamientos de corta
duración en seres vivos, lo cual, como he mencionado, dio pie al inicio de lo
cinematográfico.


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